Словарь символов Рене Магритта

Какие символы использовал в своих работах Рене Магритт и что они значат

Рене Магритт часто изображал на картинах простые предметы и считал, что даже самая привычная вещь может быть сюрреалистичной. В то же время художник подчёркивал, что образы на его картинах ничего не значат и что попытки трактовать их лишают картины поэзии и загадки. Мы прислушались к совету мастера и не стали интерпретировать символы на его картинах однозначно. Вместо этого мы собрали образы, к которым Магритт обращался чаще других, и приглашаем вас поразмышлять об их значении вместе с нами.

Магритт считал образ человека в котелке самым банальным. Но стоит поместить эту фигуру в непривычный контекст (например, подвесить её воздухе), как у зрителей появляются новые ассоциации. Шляпа-котелок сразу становится символом современного человека, скованного условностями, и одновременно отсылает нас к самому Магритту: он тоже жил обычной жизнью и носил обычные котелки, но в то же время успевал создавать парадоксальные композиции.

Образ окна у Магритта связан с размышлениями о пространстве и границах реальности. Например, если окно на картине разбито, то вместе с осколками на полу комнаты может оказаться и часть пейзажа, который виднеется за окном. Помимо этого окно может путать нас и напоминать картину. Мы смотрим на него и не понимаем: перед нами пейзаж в раме или реальный вид из окна?

Магритт считал, что зеркала связаны с магией, поэтому на картинах художника они становятся символами другой реальности и отражают не то, что должны отражать по законам физики. Например, на картине «Воспроизведение запрещено» мы видим затылок мужчины, который стоит к зеркалу лицом. Из-за этого кажется, что мы смотрим не на отражение в зеркале, а на чей-то портрет. Так художник показывает, что зеркало способно не только демонстрировать реальность, но и показывать что-то скрытое.

Шляпа-котелок

Окно

Зеркала

Чаще всего листья в работах Магритта превращаются во что-то ещё. Например в птиц, как на картине «Спутники страха». В этом образе Магритт мастерски соединяет противоположности — движение и обездвиженность, живое и неживое. Тут же мы можем заметить ещё одну закономерность — отражение целого в его части. Отдельный листок может напоминать целое дерево, а иногда и играть его роль на картине.

Светлые деревянные шары у Магритта выступают в роли загадочных метафизических объектов. Это символ простоты и законченности и одновременно отсылка к картинам Джорджо Де Кирико, на которых тоже часто встречались объёмные геометрические фигуры.

Традиционно яблоко в живописи выступает в роли библейского плода и отсылает нас к истории грехопадения. У Магритта немного другой подход. Он объяснял его так: «Те из моих картин, на которых изображены очень знакомые объекты, например, яблоко, должны вызывать вопросы. Когда мы смотрим на яблоко, мы больше не понимаем его, так проявляется его таинственность».

Листья-птицы

Шар

Яблоко

Голубое небо с белыми облаками — частый фон композиций Магритта. Облака помогают создать обманчиво-реалистичное пространство, в которое художник вписывает сюрреалистическую композицию. Само облачное небо, по мнению Магритта, тоже может быть сюрреалистичным, ведь облака могут быть похожими на зверей или какие-то предметы. Художнику они напоминали летящие по небу багеты, и он перенёс эту ассоциацию на холст.

Птицы — один из важных для Магритта образов. В эти образы художник мог вкладывать разные значения. Это могут быть и традиционные для живописи символы мира, и личные для Магритта символы движения и душевного порыва. Но иногда птицы на его полотнах — это просто птицы, которые сидят в клетках или летят. Каждый раз интерпретировать образ нужно, исходя из контекста.

Загадочные фигурки, похожие на шахматные, сам Магритт называл «бильбоке», так как они напоминали ему одноимённую детскую игрушку — палочку с шариком на верёвке. Бильбоке на картинах Магритта похожи то на колонны, то на стволы деревьев в лесу. А иногда они прекращают перевоплощаться и становятся самостоятельными деталями картин.

Облака

Птицы

Фигурка-бильбоке