Сохранить

Микеланджело: скульптор, художник, архитектор

Как титан эпохи Возрождения проявил себя в разных видах искусства

Микеланджело Буонарроти — одна из ключевых фигур эпохи Возрождения. Он был гениальным универсалом, который сумел в своих пластических и художественных произведениях воспеть красоту архитектурной формы и человеческого тела, неотделимые от красоты духовной. Эта памятка поможет вспомнить, как главные аспекты творческого метода Микеланджело проявляются в трёх видах искусства — живописи, скульптуре, архитектуре.

Моисей, ок. 1513–1515

Страшный суд, фрагмент, ок. 1537–1541

Проект фасада церкви Сан-Лоренцо, 1517

СКУЛЬПТУРНОСТЬ

Все приёмы Микеланджело работают на выявление объёма и пластики

Монументальность. Мастер оборачивает правое колено Моисея объёмной драпировкой, чтобы подчеркнуть мощь фигуры.

Напряжение. Динамичный разворот фигуры и напряжение мышц подчеркивают драматизм события — Страшного суда.

Светотень. Микеланджело зачастую играл со структурными архитектурными элементами — выступами и углублениями. В проекте оформления фасада собора Сан Лоренцо выступы пилястр контрастируют с углублениями ниш. За счёт выступов и углублений создаётся контраст света и тени.

Светотень. Помимо реального объема, драпировка позволяет создать контрастную игру света и тени и динамичную пластику фактуры.

Гладкая фактура. Мастер уделял мало внимания цвету и фактуре мазков. Например, изображая одеяния Христа, Микеланджело представляет их как драпировку, не прописывая фактуру. Ему не важно — шёлк это или шерсть. Главная задача драпировки — подчеркнуть объём и движение фигуры.

Рельеф. Декоративные объёмные детали на фасаде Сан Лоренцо должны были усилить рельефность стен.

Скульптура. Микеланджело зачастую добавлял в оформление постройки скульптуру — у Сан Лоренцо статуи должны были венчать карниз.

ПЛАНИРОВАНИЕ

Подготовка и рисунок играют ключевую роль в работах

Вычленение идеального образа. Микеланджело считал, что работа над скульптурой — это процесс отсечения лишнего. Чтобы создать идеальный образ, художник тщательно изучал натуру. И только потом брал кусок мрамора и скрупулёзно работал над созданием шедевра. Вот почему Моисей обладает идеальной физической формой.

Композиция. Микеланджело изображал фигуры поочерёдно. Каждая находилась на своём, чётко отведённом месте. Кроме того, он делал много зарисовок и штудий, чтобы найти ту самую идеальную позу, в которой изображён Христос на этой работе.

Разработка концепции.Первостепенную роль в архитектуре играла разработка концепции. Большая часть архитектурных проектов Микеланджело дошла до нас как раз в форме концепций. Например, проект фасада Сан Лоренцо тщательно продумывался в рисунках, а также была создана его деревянная модель.

ТЕЛЕСНОСТЬ

Человек как главная тема и главная форма искусства

Подробность физических черт. Большое внимание Микеланджело уделял изучению натуры. Художник хотел реалистично и в мельчайших подробностях передать движение каждой части тела и нюансы напряжения мускулов. Степень скрупулёзности, с которой Микеланджело подходил к реалистичности в изображении тела, видна на примере статуи Моисея. Мы можем разглядеть, как на руке героя выступают вены от напряжения мышц.

Органичность. Симметрия и пропорции в архитектуре были для Микеланджело подобны строению человеческого тела. Нижняя часть фасада Сан Лоренцо, — самая высокая, как ноги человека. Средняя часть, покороче, как туловище, а верхняя, самая маленькая, как голова. И все части фасада симметричны относительно центра.